Top 10 der besten Detektive in Filmen, Rangliste vom Zwiebelschäler bis zum Superdetektiv

Detektivfilme waren schon immer ein Kult-Favorit beim Publikum, weil sie ihnen die Möglichkeit geben, ihre investigativen Intuitionen zu verbessern und gleichzeitig den Nervenkitzel mit den Protagonisten zu teilen, während sie den Fall lösen. Ein erfolgreicher Detektivfilm ist unmöglich ohne einen großartigen Inspektor, der das Publikum auf die Suche nach der Wahrheit führt und der Geschichte ein Gefühl von Moral und Gerechtigkeit verleiht.

Benoit Blanc (Daniel Craig), der Ermittler von „Knives Out“, kehrt mit noch mehr Geheimnissen und Action zu Netflix zurück. Dies könnte die Neugier der Zuschauer wecken, nach weiteren filmischen Detektiven zu suchen, die Blancs unverwechselbaren Sinn für Stil und Ermittlungstalente haben. Suchen Sie nicht weiter. Zur Feier der Veröffentlichung von Glass Onion: A Knives Out Mystery finden Sie hier eine Liste der besten PIs der Filmgeschichte.

10. Benoit Blanc – Knives Out (2019) und Glass Onion (2022)

Was Benoit Blanc zu einem großartigen Detektiv macht, ist nicht nur, dass er das Genre neu interpretiert, sondern weil er ein präziser, detailorientierter Detektiv ist, wie kein anderer im modernen Geschichtenerzählen.

Daniel Craig, der für seine Interpretation von James Bond im Relaunch des Franchise bekannt ist, verkörpert die zeitgenössische, harte und coole Sensibilität von Blancs Südstaaten-Detektiv in Perfektion. Gleichzeitig bringt er jedoch viele Macken mit, die Blanc humanisieren und erden, wie sein Bedürfnis zu rauchen, das seine ansonsten makellose Wahrnehmung trübt (Wortspiel beabsichtigt).

Sobald er jedoch im Job ist, kommen seine besten Stärken zum Vorschein und er wird zu einer Kraft, mit der man rechnen muss. Er führt Interviews mit den Familienangehörigen des Opfers, während er sich selbstbewusst und gelassen zeigt, bringt sie aus dem Gleichgewicht und manipuliert sie, ihm genau das zu sagen, was er wissen muss.

Er ist auch in der Lage, charmante Partnerschaften mit Leuten wie Marta Cabrera, gespielt von Ana de Armas, oder Helen Brand, gespielt von Janelle Monáe, einzugehen, was sie zu einigen der fesselndsten und zugleich humorvollsten Schlussfolgerungen führt, die Mordgeheimnisse jemals liefern könnten.

9. Sherlock Holmes – Sherlock Holmes (2009)

Rian Johnsons Benoit Blanc lässt sich stark von Sherlock Holmes inspirieren, insbesondere von der Iteration von 2009, die in Guy Ritchies Version der Figur zu sehen ist.

Holmes ist ein Vorläufer der Detektivfigur, wie wir sie kennen, und kann als einer der ältesten und produktivsten Spürhunde neben den Figuren von Agatha Christie angesehen werden. Er ist extrem detailorientiert, aber auch praktisch und pragmatisch. Detektive wie Blanc agieren eher wie eine gottähnliche Figur, die von dem Skandal durch Mitose berührt wird, während Holmes sein Leben mit der Aktion riskiert.

Robert Downey Jr. zeigt nicht nur Holmes’ exzentrische Persönlichkeit und sein enormes Ego aus den Originalromanen, sondern kann auch Holmes’ Talent darstellen, Geheimnisse durch die Anwendung von Logik und scharfer Beobachtung zu enträtseln. Downey gibt eine Leistung, die so ideal zu ihm passt, dass es schwierig ist, einen anderen zeitgenössischen Schauspieler zu sehen, der die legendäre Rolle erfolgreich spielt.

8. Harry Callahan – Dirty Harry (1971)

„Man muss sich eine Frage stellen: ‚Bin ich glücklich?’ Na ja, Punk?“

Kein Wunder, dass dies zu dem berühmten Schlagwort wurde, das es heute ist. Viele Leute sprechen immer noch darüber, wie großartig dieser Film war, wegen Eastwoods knurrender Stimme und seiner wilden Darstellung als Harry Callahan, ein ausgesprochen grobkörniger, aber alltäglicher Privatdetektiv, dessen Gabe es ist, zu verstehen, was der nächste Schritt eines Mörders ist. Er ist ein Polizist, und nur Eastwood kann die coole Männlichkeit aufbringen, die Callahan zu einem der größten Detektive aller Zeiten macht.

Das Schreiben um Callahans Charakter stärkt auch seine Persönlichkeit. Das Feststecken bei jeder „schmutzigen“ Aufgabe, die gerade verfügbar ist, hat zu Harrys Spitznamen geführt, und wenn es um die untersten Aufgaben der Polizei geht, hat Harry ein dickes Fell und ein ruhiges Gefühl der Aggression entwickelt, das es ihm erlaubt um die Arbeit zu erledigen und jeden Fall zu lösen, der vor ihm liegt.

7. Easy Rawlins – Der Teufel im blauen Kleid (1995)

Washingtons Easy Ralwins aus Devil in a Blue Dress ist die Definition von Selbstvertrauen.

Denzel Washington vermittelt das Gefühl, dass er geboren wurde, um die Rolle eines zeitgenössischen LA-Noir-Detektivs zu spielen. Er passte perfekt zu der Rolle des Privatdetektivs Ezekiel „Easy“ Rawlins, wegen der unbekümmerten Art, in der er sprach, sowie wegen des rauen Hintergrunds der Figur. Sein Verhalten sagt „Ist mir egal“, aber in Wirklichkeit macht ihn sein obsessives Bedürfnis, einen Fall zu lösen, zu einem großartigen Privatdetektiv.

Trotz der Tatsache, dass er mehrere Möglichkeiten zum finanziellen Gewinn verfolgt, ist seine Unerbittlichkeit fesselnd und wird so natürlich gespielt, dass Washington den Geist von Rawlins verschlingt. Aufgrund dessen, wie gut Washington die sympathischen Rawlins in dem Film dargestellt hat, hätte die Rolle der Figur länger auf dem Bildschirm oder in Fortsetzungen fortgesetzt werden können.

6. Rick Deckard – Blade Runner (1982)

Harrison Ford spielt den zynischen „Blade Runner“ Rick Deckard, der es darauf abgesehen hat, Replikanten in Blade Runner aufzuspüren und zu ermorden, und seine Sensibilität und scharfe Intuition machen ihn zum perfekten futuristischen Privatdetektiv.

Fords Noir-Interpretation von Deckard im Vergleich zum Ausgangsmaterial war eine große Komponente der anhaltenden Anziehungskraft des Films. Obwohl er auf einem sterbenden Planeten festsitzt, schafft er es, eine Atmosphäre der Ruhe und Resignation zu bewahren und sich auf seine Arbeit zu konzentrieren, egal was ihm in die Quere kommt oder um ihn herum vor sich geht. Selbst wenn er bei der Arbeit mit ernsthaften Bedrohungen konfrontiert wird, wird er immer noch nach vorne drängen, um sein Ziel aufzuspüren und die Wahrheit aufzudecken.

Und doch, während all dies vor sich geht, schafft es Ford immer noch, die internen Kämpfe, mit denen Deckard zu kämpfen hat, greifbar und substanziell zu machen. Sein anhaltender Zweifel darüber, ob er selbst ein Replikant ist oder nicht, und die Angst vor den Auswirkungen dessen, was dies für seine Zukunft bedeuten könnte, leuchten bis zum düsteren Ende des Films und haben Deckards Geschichte für Fans auch viele Jahrzehnte später fesselnd gehalten .

5. Bruce Wayne/Batman – Der Batman (2022)

Robert Pattinsons Interpretation des „größten Detektivs der Welt“ in Matt Reeves’ The Batman brachte eine neue Iteration von DCs bekanntem Helden hervor, die seine Detektivfähigkeiten zu einem Kernstück machte.

Während Tim Burtons Gothic-Vision des Kreuzfahrers mit dem Umhang und Christopher Nolans bodenständige filmische Iteration beide davor zurückschreckten, sich mit dieser Facette der Figur zu befassen, schwelgten Reeves und Pattinson in der Fähigkeit des Dunklen Ritters, ein ungelöstes Verbrechen anzugehen. Seine sorgfältige Untersuchung von Tatorten und sein hartnäckiges Streben nach Antworten auf die weiteren Geheimnisse, die sich aus seinem Fall ergeben, sind ebenso interessant zu verfolgen wie spannend zu beobachten, wie sie sich abspielen.

Dies sagt noch mehr aus, wenn man sich die typischen Praktiken von Superheldenfilmen ansieht. Es ist ungewöhnlich, dass ein Superheldenfilm seinen Ursprüngen treu bleibt und gleichzeitig seine eigene Persönlichkeit und sein Vermächtnis schmiedet, wobei sich die meisten dafür entscheiden, sich hart an der etablierten Blaupause für den Erfolg zu orientieren. Dem Batman gelingt nicht nur das, was er sich vorgenommen hat, weitgehend auf seine eigene Art und Weise, sondern er ermöglicht seinem Titelcharakter auch, wieder auf Deduktion statt strikter Gewaltanwendung zurückzugreifen.

4. Clarice Starling – Das Schweigen der Lämmer (1991)

Das Schweigen der Lämmer wurde häufig als einer der besten und einflussreichsten Filme aller Zeiten gefeiert, und vieles davon ist Jodie Fosters Darstellung von Clarice Starling zu verdanken.

Während Starling erzählerisch eine neue Detektivin sein mag, hilft Foster ihrem Antrieb, einen Fall zu lösen, fast sofort durchscheinen. Ihr Hunger nach Anerkennung und das Sammeln von Fakten, damit ihr Ziel gefasst werden kann, verkauft und macht Starling bei den Zuschauern so beliebt, wie es nur die besten Detektive hoffen können.

Dies weiter zu verkaufen ist, wie Starling mit Hannibal Lecter interagiert, gespielt von Anthony Hopkins. In ihrer eigentümlichen Katz-und-Maus-Beziehung sind sie beide aufeinander angewiesen – Starling für das Wissen über die Funktionsweise des Verstandes ihres Opfers und Lecter für eine Pause von seiner qualvollen Gefangenschaft. Obwohl Lecter ein erfahrener Serienmörder ist, schafft es Starling, seine Tricks und Spielchen zu manövrieren, um die Informationen zu erhalten, die sie braucht, und hilft dabei, ihre Stärken als Detektivin umso heller zu erstrahlen.

3. Sam Spade – Der maltesische Falke (1941)

Wenn es um filmische Darstellungen von Detektiven geht, bleibt Humphrey Bogarts Version von Sam Spade in The Maltese Falcon ein ikonisches Beispiel für einen Filmdetektiv.

Durch Bogarts Auftritt wirkt Spade sowohl müde zynisch als auch ehrlich, während er die Wahrheit sucht, während er nur von Lügen umgeben ist. Obwohl er nicht so macho- oder aktionsorientiert ist wie andere Detektive auf dieser Liste und der Großteil seiner Ermittlungen eher von Diskursen als von Aktionen bestimmt wird, schafft er es dennoch, in jeder Hinsicht faszinierend zu sein. Es geht ihm darum, die Wahrheit und nur die Wahrheit aufzudecken, aber er ist in der Lage, dies auf zivile Weise zu tun.

Darüber hinaus hat der Charakter jedoch eine hinterhältige Seite, die es schafft, durchzublicken. Sein Drang, die Fakten aufzudecken, die er braucht, hat einen Hauch von Unerbittlichkeit, wobei Spade das Gefühl hat, er würde alles tun, um die Wahrheit aus jedem herauszuquetschen, der sie auch hat. Es ist etwas finster, verleiht dem Charakter aber das perfekte Maß an Einschüchterung, um ihn unvergesslich zu machen

2. David Mills und William Somerset – Se7en (1995)

Manchmal macht die Chemie zwischen Detektiven die Summe besser als die Einzelteile. Dies ist der Fall bei der „Gegensätze ziehen sich an“-Beziehung zwischen Brad Pitts David Mills und Morgan Freemans David Somerset in David Finchers Se7en.

Durch die Kombination der Energien von Somersets zynischem Veteranen am Rande des Ruhestands und Mills’ selbstbewusstem Newcomer verkörpert das Duo die besten Qualitäten, die man sich von einem Detektiv erhoffen kann. Im Laufe ihrer Ermittlungen zu einer Reihe grausamer Morde holen sie sich gegenseitig die Lücke, indem sie ihre Stärken ausspielen. Während Mills Hinweise und Verdächtige durch Aktion und Aggression verfolgt, fügt Mills methodisch die Hinweise zusammen und gibt ihm ein Ziel, auf das er zielen kann.

Um beide Charaktere weiter glänzen zu lassen, ist die Tatsache, dass sie nur gemeinsam den Fall knacken und den Bösewicht zur Strecke bringen können. Sie veranschaulichen, wie jeder Teil eines echten Detektivs benötigt wird, um zu der gewünschten Schlussfolgerung zu gelangen, und dass die Antworten, die sie finden, ihnen am Ende viel mehr schaden könnten, als wenn sie sich entschieden hätten, ihre Verfolgung aufzugeben.

1. Jake Gittes – Chinatown (1974)

Nur wenige Detektive fühlen sich so perfekt auf den Film zugeschnitten wie Jack Nicholsons Jake Gittes in Chinatown.

Gittes ist ein charmant unvollkommener Charakter, der Fehler macht und sich während des verworrenen Sets in Chinatown in Los Angeles in Schwierigkeiten bringt. Er ist ein anständiger und fürsorglicher Detektiv, der trotz seiner Schwächen vor nichts zurückschreckt, um die Wahrheit herauszufinden, und sich wieder aufrichtet, egal wie oft er von denen niedergeschlagen wird, die ihn davon abhalten würden. Selbst mit mehreren Bandagen, die sein halbes Gesicht bedecken, schafft er es immer noch, scharf und höflich zu erscheinen wie immer, sein Hunger nach der Wahrheit ist ungebrochen.

All dies wird von Nicholson so gut verkauft, dass man gar nicht anders kann, als sich voll und ganz in Gittes’ Abenteuer hineinziehen zu lassen. Jede Entdeckung, die er macht, und jede Spur, die er aufdeckt, obwohl er sehr dafür leidet, macht seine endgültige Aufdeckung der Wahrheit so befriedigend, dass man sich immer wieder in seinen Heldentaten verlieren könnte.